(click the pix 7 behind)

It’s pogo time

»Ich möchte Kunst so publizieren, dass sie auch für diejenigen erschwinglich ist, die sie machen.« Der in Berlin lebende Fotograf und Kameramann  Claudio Pfeifer entwickelte ein lässiges Verlagskonzept. Schwerpunkt: Fotografie, Design und Illustration im roughen Fanzine-Format. Und das Geniale – pogo books sind schon für knapp 10.- € erhältlich – aktuell auch im sprungturm bis Ende März.

Schon zur Eröffnung am Freitag wurde bei bester Stimmung zahlreich geblättert und gekauft.

Weiter so.

I would like to buy a hamburger

Dieser englisch sprechende Tapir (Exil-Franzose) wurde uns zugespielt, und wir wollten ihn Euch nicht vorenthalten. Entstanden ist er an der FH Kaiserslautern/Virtual Design.

Viel Spaß.

Mal im Spaß, wie ernst ist es dir?

20/50 ist ein Kunstbuchprojekt, das von dem Verleger Andy Lim ausgerufen wurde. Ausgangangspunkt dafür war seine folgende These: »Wer nicht in der Lage ist, 20 Leute für die eigene Tätigkeit und das eigene Thema zu begeistern, das man in Form eines Buches publizieren möchte, der muss sich fragen, ob er im richtigen Tätigkeitsfeld unterwegs ist. Und wer nicht selbst von seiner Sache überzeugt ist, kann auch niemand anderen überzeugen«.

Der Grundgedanke des 20/50 Konzeptes ist einfach. Jeder Teilnehmer muss für sein Buch 20 Sponsoren finden, die genau 50 € investieren. Die Sponsoren werden dann im Impressum genannt und erhalten je 10 Bücher, von denen sie 9 verteilen und eines für sich behalten können. Die Auflagenhöhe jedes Kunstbuches im Rahmen des Konzeptes liegt bei 500 Stück. Selbstverständlich erhält das Buch auch eine eigene ISBN-Nr.

Momentan beteiligen sich 15 international tätige Künstler und Gestalter an dem Projekt.

Alle Bücher werden bei Lim & Asmuth Publishers poduziert. Der Veröffentlichungstermin ist aktuell für das I. Quartal 2011 geplant.

Auch le tapir und die Inspiration Lounge sind bei 20/50 dabei.

Manche Sachen sind einfach gut. Also her damit. Quickhoney sind Nana Rausch und Peter Stemmler. Zusammen shoppen sie, was das Zeug hält. Ob Vektor, Pixel oder mit dem Kuli. Die Ideen und die Visuals fördern den Augenorgasmus.

Ob für den Kultur Spiegel, Cosmopolitan oder die New York Times. Egal. Die Liste ist lang. Was Spaß macht, ist die Frische. Und das Programming. Gut, Manuel Odendahl und Hans Hübner stecken dahinter.

Mehr.

Es gibt immer wieder Projekte, die auf besondere Weise verschiedene Themen und Blickwinkel kombinieren und dadurch Ideen und Arbeiten auf den Weg bringen, die sonst wohl nicht entstanden wären.

Ein solches inspirierendes Projekt ist »I Care A Lot – Middle East Portable Discussion«, von dem wir durch unsere Interviewpartnerin, die Schmuckkünstlerin Katja Prins, erfahren haben. Die Idee von »I Care A Lot« besteht darin, eine Diskussion, einen Austausch über aktuelle Themen und Standpunkte betreffend den Mittleren Ostens anzustoßen. Das kann man natürlich auf verschiedenen Wegen tun. Gängig wäre sicherlich gewesen, eine Konferenz einzuberufen, bei der die bekannten Experten aus Politik, Wissenschaft und Wirtschaft zu Wort kommen.

Die Projektinitiatoren, Dana Hakim und Yosef Bercovich, machten es anders. Sie luden international bekannte Schmuckkünstler ein und baten sie, ein prägnantes Thema des Mittleren Ostens in einem eigens entworfenen und gefertigten Schmuckstück umzusetzen. So ungewöhnlich das klingen mag, es sind dadurch zahlreiche Werke entstanden, die in Konzept und Gestalt die Auseinandersetzung ihrer Macher mit Themen wie Religion, Menschenrechte, soziale Konflikte, kulturelle Entwicklung und Koexistenz erkennen lassen.

In Stockholm hat inzwischen die Ausstellung der interessantesten eingereichten Werke begonnen. Natürlich ist auch Katja Prins mit einer Arbeit vertreten: Die Halskette »Bound by Blood« kombiniert und vereint in einem Schmuckstück mehrere, sich nur in Details unterscheidende Gebetsketten verschiedener Religionen.

Inspiration Lounge Interview mit Katja Prins